Cuadro José Augusto Paradisi Rangel. Diseño gráfico Jairo Carthy
“En
Caracas hay un joven director que ha encontrado la esencia del estilo épico de
Brecht y los elementos de los métodos de trabajo de Peter Brook, en soledad,
lejos de los maestros europeos. Ese director es Carlos Giménez”. Glenn Loney,
Universidad de Cambridge, 1986.
¿Quién fue Carlos Giménez? ¿El genio argentino-venezolano que fue convocado y
alabado desde los 17 años por Jack Lang, Joseph Papp, Giorgio Strehler,
Pierre Cardin, García Márquez…?
¿El que a
los 19 años ganó sus primeros premios en Europa?
“Carlos Giménez era uno de los más grandes talentos que ha tenido el
teatro en el siglo veinte. Hubo instantes en que su voz y el teatro eran
lo mismo. Con su trabajo elaborado en un nivel que suscitaba admiración y
asombro, Carlos Giménez logró que resultara imposible olvidar su obra y su
carismática persona”. José Pulido, fragmento del prólogo.
¿El fundador del Festival Internacional de Teatro de Caracas, el Festival
Latinoamericano de Teatro de Córdoba, la Fundación Rajatabla, El Juglar, la
Fundación Artistas por la Vida…?
¿El genio que dedicó su corta vida a denunciar al poder político-religioso a
través de montajes llenos de poesía y magia?
“Carlos Giménez realiza una puesta ritual, tenebrosa, sofocante, monumental
que emana un poder del que no se puede escapar y que ni el idioma español
puede expresar”. Der Tagesspiegel, Berlín, 1982.
¿El artista que fue perseguido por dictaduras, censurado por democracias,
deportado, encarcelado, torturado, víctima de campañas de desprestigio
por ser homosexual?
¿El hombre amable y generoso que ayudó a cientos de personas con dinero, becas,
trabajo…?
¿El hombre que, según la leyenda, tenía tan mal carácter que lanzaba máquinas
de escribir por la ventana cuando se enfurecía?
¿El hombre tan seductor que podía enamorar hasta las piedras?
“El director ofrece un drama de tan ardiente erotismo que es difícil saber
si el olor a fuego en el auditorio proviene de los braseros en el escenario o
de los cuerpos de los actores. El Sr. Giménez crea un espectáculo con la
belleza y la grandeza cromática de una pintura de Gericault”.
The New York Times, 1987.
Carlos Giménez nació en Argentina el 13 de abril de 1946 y murió en Caracas el
28 de marzo de 1993. En apenas 29 años dirigió 101 obras de teatro,
creó más de 20 instituciones, realizó 34 giras por cuatro continentes y recibió
más de 100 premios.
“No había tomado en cuenta la brillantez del director y
adaptador Carlos Giménez cuya versión me impactó muchísimo. La genial
producción de Carlos Giménez está destinada a ser una de las más
espectaculares del Festival”. The Guardian, Londres, 1991.
Con prólogo del poeta José Pulido, cuadro de portada del artista José Augusto
Paradisi Rangel y diseño gráfico del artista Jairo Carthy, ¡Bravo Carlos
Giménez! de Viviana Marcela Iriart, nos acerca a este artista y ser
humano fascinante a través de entrevistas y textos de
personalidades de la cultura mundial como Jack Lang, Norma Aleandro, Rolando
Peña, María Teresa Castillo, Carlos Pérez Ariza, José Simón Escalona, Marcelo
Pont, Roland Streuli, Àngel Ancona, Àngel Acosta, Irene Arcila, Azparren Giménez,
María José Alfaro, Teresa Selma, Roberto Moll, Esther Khon de Cohen, Mariel
Jaime Maza, Juan José Bartolomeo, José Luis Montero Conde, Carmen Carmona,
Alvin Astorga, Beatriz Angelotti, Elio Palencia, Francis Rueda, Rodolfo
Molina, Xiomara Moreno, Gabriela Llanos, Elaiza Irizarri, Paulina Gamus,
Cecilia Bellorín, Luis Garván, Juan Pagés, Migdalia Guerrero, Rubén Monasterios,
Jorge Arán, Miguel Bazano, Diego Balaguer, David Blanco, Marta Candia, Aitor Gaviria, Sonia M.Martin, Ángel Fernadez
Mateu, Nestor Muzo, Jorge Pinus, Aura Rivas, Pilar Romero, Francis Rueda,
Carlos Cassina, Roberto Magurno. ¡Bravo Carlos Giménez! es
una edición de Escritoras
Unidas & Cía. Editoras.
“Absolutamente emocionante. Todo el mundo quedó en suspenso desde la
primera palabra hasta la última. No se oyó volar una mosca, no se oía
respirar”. Gabriel García Márquez, Premio Nobel de Literatura,
México, 1989.
El libro también contiene artículos escritos por Carlos Giménez
que, además de todo, escribía muy bien.
Parte de
las ganancias del libro serán usadas para comprar el libro y donarlo a
bibliotecas de Argentina y Venezuela.
La famosa cantante folklórica y pacifista Joan Báez dio una charla en la Iglesia Memorial de Stanford de Palo Alto (California, Estados Unidos) el 12 de enero de 1973, hablando de su estadía de dos semanas en Hanoi. Viajó en compañía del Brigadier General retirado Telford Taylor, el Rev. Michael Allen y Barry Romo de VVAW con el propósito de entregar más de 600 cartas dirigidas a prisioneros de guerra estadounidenses. La comitiva llegó a Vietnam del Norte el 17 de diciembre. El viaje, que fue auspiciado por el Comité de Enlace, fue interrumpido el segundo día a raíz del bombardeo más intenso que se había registrado en toda la guerra.
Aquí transcribimos parte de la charla dada en Stanford; la cinta magnetofónica original y el registro de las preguntas y respuestas que siguieron luego pueden pedirse al Institute.
BAJO EL BOMBARDEO
Hanoi, diciembre de 1972
Esta última Navidad me hicieron un regalo. Fue el regalo más bello que recibí alguna vez en mi vida, con la excepción de mi hijo. El regalo consistió en la posibilidad de compartir con el pueblo vietnamita una pequeña parte de las agonías que les venimos proporcionando durante los últimos ocho años.
Durante los once días de bombardeo navideño pude gozar del efecto del 60% de nuestros impuestos, que se canalizan hacia un eufemismo conocido con el nombre de “Defense Departmen” (Ministerio de Defensa). Pude obtener una nueva perspectiva sobre el significado de aquel nombre.
Durante los once días que experimenté la vida en Hanoi, las cosas que sentí y vi, pensé y olí me resultaron atroces, aterrorizantes y me partían el alma; me resultaron imposibles de asimilar entonces, y aún hoy sigo sin poder asimilarlas la mayor parte del día y la mayor parte de mis horas de sueño.
Este regalo me ha hecho testigo de esta guerra, y desde ese lugar quiero contarles algunas de las cosas que vi y sentí.
Cuando llegamos a Hanoi se nos llevó a cada uno por separado, a fin de que pudiéramos obtener la mayor información posible. Mantuve una conversación muy interesante con un hombre llamado Quat, el líder del grupo. Le dije que yo era pacifista y que de ninguna manera había viajado a su país a decirle lo que tenía que hacer; por el contrario, había viajado para averiguar, desde su punto de vista, lo que nosotros, los estadounidenses, debíamos hacer mejor. Quat se mostró muy respetuoso durante toda mi estadía en Hanoi en relación a mis opiniones e ideas; nunca me llevó a mí, ni al grupo, a ver un bombardero B-52 derribado para no correr el riesgo de herir nuestro orgullo.
La segunda noche en Hanoi estábamos en una habitación del hotel, mirando una película sobre gases tóxicos, de los que el Defense Department estadounidense afirma que no son tóxicos. Veíamos cómo unos monos echaban espuma por la boca y morían al cabo de doce segundos, y cómo pasaba lo mismo con gatos, cuando de repente escuchamos un ruido. Fue un sonido que me transportó de vuelta al cuarto grado de la escuela primaria, un sonido que ordenaba: “Métete debajo del escrito”. Sin embargo, esta vez no
había escritorio, y no estaba en cuarto grado: era real. (NdT: Se refiere a la sirena que avisa del bombardeo aéreo. Cuando ella asistía a la escuela primaria aprendió, junto con sus compañeras y compañeros, a saltar y esconderse debajo del escritorio de la sala al sonar la alarma.)
Según su costumbre, los vietnamitas nos dijeron: “Ay, disculpen, es un ataque”.
Cuadro José Augusto Paradisi Rangel. Diseño gráfico Jairo Carthy C.
Estoy impactada.
Estoy leyendo el libro ¡Bravo Carlos Giménez! y quedo con ganas de leer más, más y más. Qué grato es conocer de tanta gente que estuvo y convivió con Carlos, que lo amó.
Además, es tan pura la redacción, tan limpia, tan acorde, tan entendible: Vivi, tienes una pluma fascinante que te atrapa, es impresionante. Es como estar en un barco con unas velas batiendo al aire y al mar, y mientras voy navegando escucho las voces de cada una de estas personas. Leyendo el escrito de Juan Pagés, que comenta que en sus últimos momentos de la enfermedad de Carlos lo llamaba y conversaba con él, recordé que en una oportunidad, estando Carlos aún en Parque Central, su hermana Anita le pasó mi llamada. Él se emocionó mucho al escucharme y yo le dije: tú vas a ver que vas a regresar como el Ave Fénix y él me preguntó: "¿tú crees Carmen que de verdad voy a regresar como el Ave Fénix?"
Él estaba muy emocionado, se reía con mucha emoción y le respondí: con el barco y las velas a vapor ondeando la bandera de la libertad. Carlos, visiblemente conmovido, me dio las gracias.
Y Carlos ha regresado con este libro. Un libro empapado de amor y bellos momentos vividos que te deja capturada desde el magnífico prólogo del poeta José Pulido. Y qué decir del cuadro de la portada realizado por el artista José Augusto Paradisi Rangel, tan conmovedor que te eriza la piel. Y el diseño gráfico del artista Jairo Carthy C. tiene la delicadeza, precisión y belleza que un libro como éste, como Carlos, se merece.
Es un libro que no tiene desperdicios y voy a luchar promocionándolo para que esté dentro de las bibliotecas de teatro del mundo. Leer este libro es soñar con los ojos abiertos, volver a a nuestro pasado juvenil, y mientras vas leyendo se va encendiendo un fuego y cada sílaba que se deletrea es una chispa de magia cuya duración es la vida misma.
Y qué belleza de imagen, que gran artista José Augusto Paradisi Rangel, muy sublime, pudiste plasmar en sus ojos ese dejo de cierta tristeza que se veía en él.
Aplausos de pie para el gran equipo que hizo posible esta edición; gracias a José Pulido por ese bello prólogo, a Paradisi Rangel por su impactante obra, a Jairo Carthy C. por su maravilloso diseño gráfico y a la incansable y tenaz Viviana Marcela Iriart, entrevistadora y editora de este libro.
Y gracias a todos los que participamos con sus líneas llenas de mucho amor y gran agradecimiento por ser un ser fuera de serie: Carlos, llegaste para quedarte y te fuiste para seguir ahí, entre nosotros, ¡bravo maestro!
Este libro será donado a bibliotecas de Venezuela y Argentina con parte de las ventas del mismo.
Carmen Carmona
Venezolana radicada en Estados Unidos.
Gerente cultural, productora teatral, coordinadora de arte en televisión y profesora de teatro. Actualmente trabaja en Telemundo como Coordinadora de Arte y es Directora Ejecutiva de Escritoras Unidas & Cía.Editoras.
Ex Presidenta del Instituto de Cultura de Estado Miranda, Venezuela (gobernación de Enrique Mendoza) y ex Directora de Cultura de la Alcaldía de Chacao, Venezuela (mandato alcaldesa Irene Saenz).
Productora de Eventos Especiales del Festival Internacional de Teatro de Caracas (FITC), 1992, dirigido por Carlos Giménez: creadora del “Festivalito” (teatro infantil). Productora Artística del FITC en diferentes ediciones.
Promotora de Cultura del Consejo Nacional de la Cultura (CONAC), Caracas. Productora Artística del Ateneo de Caracas, presidenta María Teresa Castillo. Profesora de Teatro en el Instituto Universitario de la Marina Mercante y en la Escuela de Sub-Oficiales de la Armada de Venezuela. Productora General o Artística de más de 100 obras de teatro en Caracas y Miami dirigidas, entre otros, por Carlos Giménez, Ibrahim Guerra, José Ignacio Cabrujas, Raúl Brambilla, David Chacón, José Domínguez.
En televisión ha trabajado como Coordinadora de Arte en series y telenovelas en Venevisión Internacional y actualmente en Telemundo, ambas en Miami. Estudió Producción teatral en el Centro de Nuevas Tendencias Escénicas Madrid, España y teatro en la Escuela Gonzalo J Camacho de Caracas, mención actriz.
En 2024 publicó el libro de cuentos EL LIBRO DE LA ALEGRÍA, de venta en Amazon donde narra su experiencia con el lupus y cómo luchar y vivir feliz a pesar de la enfermedad.
«Abre
el primer botón de tu blusa y allí me verás anidando,
como una ardilla
de hábitos inquisitivos
pero de todos modos adorable...»
Virginia Woolf
"Esta carta es tan solo un aullido de dolor. Es increíble cuan imprescindible te has vuelto para mí. Supongo que tú
estás acostumbrada a que la gente te diga eso.
Maldición, criatura peligrosa. No lograré que me ames más, entregándome a mí misma de esta forma".
Vita Sackville-West
Virginia Woolf fue una de las mentes más lúcidas contra la
encorsetada herencia victoriana y una firme defensora de que las mujeres
firmasen como ellas mismas sin ser catalogadas de literatura ñoña. Pero
también sintió deseo, y mucho, por Vita Sackville-West. Soñaba con sus
grandes senos y le gustaba verla rebosante de perlas, “como un racimo de
uvas”. Admiraba el estilo recargado de Vita porque las burlas hacia su
aspecto desaliñado le atormentaban más de lo que estaba dispuesta a
admitir, según dice en el cuento Un vestido nuevo.
Son los
detalles de una de las mejores y breves historias de amor que nos ha
dejado la literatura. Porque su affaire, además de trascender en la vida
real, reside en las cartas que ambas se intercambiaron con exquisito
lenguaje erótico.
Si Virginia Woolf nos sigue perteneciendo como
símbolo es, en cierta manera, gracias a su gusto por escribir cartas.
Los biógrafos no han necesitado estrujarse los sesos para adivinar su
ideología o preferencias sexuales en su obra, porque ella misma las
anunciaba de viva voz.
Vita fue también la musa de Virginia: su novela Orlando fue escrita inspirada en Vita. Aunque la relación sentimental terminó al cabo de unos años, Virginia y Vita mantuvieron una profunda amistad hasta la muerte de Virginia en 1941.
¿Por qué piensas que no siento o que hago las frases? “Frases encantadoras”, dices, que le roban la realidad a las cosas. Es todo lo contrario. Siempre, siempre trato de decir lo que siento. Por alguna razón, todo es aburrido y triste. Te he echado de
menos. Te echo de menos. Te echaré de menos. A medida que te alejas me
resulta más difícil visualizarte, y pensar en ti con fondo de pirámides y
camellos me abruma un poco.
Pero vamos a dejar eso y a
concentrarnos en el presente ¿Qué he hecho? He sido muy laboriosa. Creo
que en parte debes haber desorganizado mi vida doméstica, porque en
cuanto te fuiste cayó sobre mí un torrente de obligaciones. No tienes
idea la cantidad de colchones, mantas, sábanas, fundas y enaguas que he
tenido que comprar. Por algún motivo mi incompetencia y el hecho de que
los vendedores no me crean me transforman en una arpía fastidiosa.
Escribo
rápido, todo de golpe, (¿Has visto lo apretado de mis letras?) Es
porque quiero decir muchas cosas, pero no aburrirte. Entonces pienso
que, si las aprieto bien, no verás lo larga que es esta carta. ¿Si he
visto a alguien? Sí, a muchos. Hay tantos manuscritos que leer y cartas
que escribir, y Doris, una pobre y desaliñada mujer que tuvo la
increíble impertinencia, en parte falta de educación y también lo que
ella cree talento y yo considero un cerebro respetablemente despierto
pero vulgar, de decir: pero, señora Wolf ¿tengo, en su opinión, talento
suficiente para dedicar mi vida a la literatura? A lo que con mi voz más
decidida respondí que mejor se hiciese cocinera.
En cuanto a mis
encuentros, no me he enamorado de nadie… aunque ésa no es mi línea
exactamente. ¿Lo habías adivinado? No soy fría; no soy farsante, ni
débil, ni sentimental. Qué soy. Quiero que me lo digas tú…
Voy a
tener un pequeño grupo dramático. Me gusta la profusión de esas pobres
criaturas: pintadas e irreales, todas desesperadas porque no tienen
trabajo o están enamoradas. Creen que soy una gárgola grotesca,
semihumana, rígida como un demonio en una catedral. A ellas les parece
increíblemente excitante que yo mueva las piernas y hable como un libro.
Pero no durará mucho. Es parte de mi esnobismo adornar toda la sociedad
salvo la mía propia. Pero (volviendo a tu carta) siempre supe que eras
distante. Sólo que me dije: insisto por pura amabilidad. Con ese
objetivo fui a verte.
Abre el primer botón de tu blusa y allí me
verás anidando, como una ardilla de hábitos inquisitivos pero de todos
modos adorable.
DE VITA A VIRGINIA Trieste, Milán, 21 de enero 1927.
Estoy reducida a ser una cosa que quiere a Virginia. Escribí una carta durante las opresivas horas insomnes de la noche, y todo se ha ido: sólo
te extraño de una manera desesperadamente humana. Tú con todas tus
expresivas cartas, jamás escribirías una frase tan elemental como ésa.
Probablemente ni siquiera la concebirías. De todas maneras, creo que
serías capaz de hacerte cargo de un pequeño bache. Pero tú lo cubrirías
de frases tan exquisitas que terminaría por perder un poco de su
realidad, en tanto que conmigo es algo absolutamente implacable: te
extraño aún más de lo que hubiera creído, y estaba preparada para
extrañarte mucho.
Esta carta es tan solo un aullido de dolor. Es
increíble cuan imprescindible te has vuelto para mí. Supongo que tú
estás acostumbrada a que la gente te diga eso. Maldición, criatura
peligrosa. No lograré que me ames más, entregándome a mí misma de esta
forma. Pero oh, mi amor, no puedo ser lista e indiferente contigo: te
amo demasiado para eso. Verdaderamente. Tú no tienes ni idea de cuan
indiferente puedo ser con la gente que no amo. Lo he convertido en una
especie de exquisita destreza. Pero has derribado todas mis defensas. Y
realmente no lo resisto. De todos modos, no te aburriré más.
Reemprendemos
el viaje, el tren nuevamente se mueve, tendré que escribir en las
estaciones –que son muchas afortunadamente a lo largo de las llanuras
lombardas. Venecia. Las estaciones eran muchas, pero no contaba con el
hecho que el Orient Express no se detendría en ellas. Y aquí estamos en
Venecia tan sólo por diez minutos. Unos desgraciados minutos durante los
que puedo intentar escribir. Ni siquiera tengo tiempo para comprar una
estampilla italiana, así que esto tendré que enviarlo desde Trieste. Las
cascadas en Suiza estaban heladas, convertidas en una especie de
iridiscentes y compactas cortinas de hielo, colgando sobre las rocas;
realmente encantador.
Italia está toda cubierta de nieve. Nuevamente reemprendemos el viaje. Tendré que esperar hasta mañana en Trieste. Por favor Perdóname por escribir una carta tan mísera.
DE VIRGINIA A VITA 19 de noviembre de 1926.
Eres un milagro de discreción: una carta dentro de otra. Nunca vi cosa igual. Te contestaré cuando nos veamos, quiero decir a la invitación. Oh, querida, Sibyl me ha puesto un dolor de cabeza tremendo. Es un fastidio no poder escribir, salvo a ti. Estoy tirada en una silla. No está tan mal: pero te lo cuento para ganarme tu simpatía: para que te vuelvas protectora: para implorarte que traces algún plan para que cese el continuo decaimiento que me causa la gente: Sibyl, sir Arthur, Dadie, añadiéndose los unos a los otros. ¿Por qué te lo cuento a ti? Supongo que es alguna necesidad psicológica: una de esas cosas íntimas que nos permitimos por puro instinto en una relación. Soy más bien cobarde para enfrentarme a esa carga: tú lo harías como una heroína... ¿No te das cuenta, monito West, de que vas a cansarte de mí cualquier día (soy mucho mayor que tú)? Por eso tengo que tomar algunas precauciones. Esa es la razón por la que pongo el énfasis en «tomar nota» y no en sentir. Pero el monito West sabe que ha derribado más murallas que nadie. ¿Y no hay también en ti algo poco claro? Hay algo en ti que no vibra. Quizá lo hagas a propósito: no permites que eso fluya. Lo veo con otra gente y lo veo conmigo: algo reservado, mudo, Dios sabe qué... También está en tu escritura, por cierto. Eso que yo llamo la transparencia central a veces te falta. [...]
DE VITA A VIRGINIA Hannover, 29 de enero de 1927.
Trabajaré duro, en parte para complacer, en parte para complacerme, en parte para hacer que pase el tiempo, en parte para tener algo con lo que compensarte. Atesoro tu repentino discurso sobre literatura de ayer en la mañana, una especie de afectuosa despedida, como un Polonio a Laertes. Es más que una verdad que tú has influido intelectualmente en mí infinitamente más que cualquier otra persona, y por eso te amo, y siento endurecerse mis músculos.
'Il poeta e un' artiere’ Che al mestiere Fece i muscoli d'acciaio .'
Sí, mi Virginia muy querida, estaba en una encrucijada en el momento justo en que te conocí. ¿A ti te gustaría que yo escribiera bien, o no? Y yo detesto escribir mal –y haber escrito tan mal en el pasado. Pero ahora, al igual que la Reina Victoria, seré buena. ¡Diablos! Desearía que estuvieras aquí –el grupo de potros da brincos con ímpetu. Envíame cualquiera de tus papeles y envía “Sobre la lectura”. Por favor. Espero que mis cartas te lleguen rápido y pronto. Dime si escribo demasiado a menudo, te amo. V.
DE VIRGINIA A VITA
Miércoles 2 de Febrero.
No hubo carta tuya ni hoy ni ayer. Me desperté muy melancólica en medio de la noche. Se está yendo el efecto de mi narcótico. ¿Por qué se ríe de mí la gente?, pregunto. Sabes, es una gran cosa ser un eunuco, como yo; quiero decir, no saber cuál es el derecho o revés de una falda, eso hace que las mujeres confíen en mí. Aquí en mi cueva, veo las cosas cuya luz vosotras, criaturas resplandecientes, ocultáis tras vuestra luz.
No, no tengo un resfriado pero estar aquí escribiéndote en medio de todo este desorden, es como tener uno. Hasta el momento no he podido abrir un libro sin ser interrumpida. Y luego tú no estás… Me encuentro a merced de la gente, sola. Como un objetivo lamentable, incapaz de expresar sus necesidades. Cómo me has desmoralizado. En cierta época yo era una mujer vigorosa, pero ahora todo me resulta frágil y laborioso mientras pierdo el tiempo levantando la tapa de mi cerebro para ver si hay allí un pez flotando, un nuevo libro. No, por el momento no hay nada.
DE VIRGINIA A VITA 6 de Marzo de 1927
Este año me pareces más inalcanzable, empolvada, con las piernas más blancas, más galante y aventurera que nunca. Me echo en la cama e invento historias sobre ti. Envíame un montón de hechos: ya sabes cómo los amo… He tenido una semana aburrida. Ninguna fiesta salvo una, ofrecida por L. para seducirme y obligarme a gustar de un rosado muchacho suyo –uno nuevo, claro- pero fue inútil, estos sodomitas siempre están medio dormidos y resultan fatigosos. ¿Es que agotan su encanto en narices y cosas así?
Han surgido dos mujeres extrañas: una de ellas es una mala cantante, que me pide vaya a verla en la cama ¿lo haré? La otra ¡qué importa! Yo quiero a Vita; quiero al insecto, al crepúsculo. Dejo esta carta abierta a la espera de las tuyas. Ninguna. Ahora debo terminar esta carta. Y no he dicho mucho de nada ni te he dado una idea de las altísimas y aterradoras olas y los profundos pozos infernales a los que asciendo y desciendo en pocos días. Como todos. Subimos y bajamos violenta, incesantemente, y me siento algo avergonzada, ahora que trato de escribirlo, de ver qué minúsculo egoísmo hay en el fondo de todo eso, por lo menos en mi caso: que no puedo escribir mi novela, que debo salir a tomar el té, que tendría que comprar un sombrero. Ah, pero también está Vita. Quererla no es un egoísmo minúsculo.
¿Sabes que esta mañana sufrí un verdadero golpe de decepción? Estaba segura de que tendría una carta tuya, la abrí, y en su lugar encontré la carta de una mujer que hace diez años se sentó frente a mí en un ómnibus azul y que ahora quiere venir a hacer un busto mío. Pero la adulación implícita me enfadó tanto, que otra vez estuve maldiciendo: no hay intimidad, siempre hay gente que viene y no hay carta tuya. ¿Por qué no? Sólo una nota y un gemido salvaje y melancólico a lo lejos.Y tampoco ninguna fotografía. Adiós, queridísima criatura lanuda. Es increíble lo esencial que te has vuelto para mí… Maldita seas, criatura mimada. No conseguiré que me ames más traicionándome así.
VIRGINIA ESCRIBE SOBRE VITA EN SU DIARIO, EL MISMO DÍA DE LA CARTA:
“Estas lesbianas estiman a las mujeres. Con ellas, la amistad siempre queda teñida de pasión y de deseo.
Me gusta Vita y me gusta estar con ella y su esplendor, me gusta su caminar a grandes pasos con sus largas piernas que parecen hayas, una Vita rutilante, rosada, abundosa como un racimo, con perlas por todos lados. ¿Qué efecto me produce todo eso? Muy ambiguo. Veo una Vita florida, madura, con su abundante pecho: sí, como un gran velero con las velas desplegadas, navegando, mientras que yo me alejo de la costa. Quiero decir que tiene mundo, que sabe estar… en una palabra: ella es (y yo no lo he sido nunca) una mujer de verdad. Mentalmente no tiene mi clarividencia, pero bien, ella se da cuenta de todo y me prodiga esta protección maternal que, por los motivos que sea, es lo que más he deseado siempre, de quien fuese. Vita, a su manera, me da aquello que me dan Leonard y Nessa, mi hermana...”
DE VIRGINIA A VITA: ORLANDO Londres, 17 de octubre de 1927.
Voy a ir al funeral a ver qué hacen con los cuerpos de los ateos. ¡Qué divertido! ¡Cómo adoro las ceremonias y las extrañas colocaciones (¿es correcto eso?) de la especie humana! Estoy segura de que te habrás ido con otra el próximo jueves (tú misma lo dices, mala, al final de tu última carta, donde la víbora deja su mordedura); como nuestra relación está teñida por la melancolía, tal vez ganamos en intensidad lo que perdemos en las sobrias y confortables virtudes de una amistad prolongada y segura y respetable y casta y fría.
Escribo a gran velocidad. Empiezo por tercera vez una frase. La verdad es que estoy tan inmersa en Orlando que no puedo pensar en nada más. Ha desplazado al romance, la psicología y todo el resto de aquel libro odioso. Mañana comienzo el capítulo que describe el encuentro entre Violet y tú. Es necesario repasarlo bien todo. Dame alguna pista del tipo de peleas que tenían. Y también, ¿por qué cualidad específica te eligió ella?…
Será un libro pequeño, como mucho unas 30.000 mil palabras, y tal como voy, escribiendo febrilmente (sólo pienso en ti durante el día, en diferentes disfraces, y en Violet, el hielo, y Elizabeth y George III) lo habré terminado para navidad.
Orlando será un libro con dibujos y uno o dos mapas. Lo escribo por la noche en la cama, mientras camino por la calle, en todas partes. Quiero verte a la luz de las lámparas, con tus esmeradas. En realidad creo que nunca he deseado tanto verte, sólo para sentarme y mirarte y hacerte hablar y después, rápida y secretamente, corregir ciertos puntos. Ahora vamos a tus dientes y tu temperamento. ¿Es verdad que rechinas los dientes por las noches? ¿Es verdad que te gusta causar dolor?.
Esto está escrito a 500 palabras por minuto con Leonard mirándome con suspicacia desde el sofá, Pinker roncando y Nelly arriba, escuchando fox-trots en el gramófono. ¡Cómo me intranquilizas! Este lugar está embrujado. Visto contigo es adorable; visto con Leonard es absolutamente detestable. Dime cuándo vendrás y por cuánto tiempo. Si te has entregado a Campbell, no tendré nada más que ver contigo y así quedará escrito, claramente, en Orlando para que todos puedan verlo.
Por favor dime si vendrás y cuándo, porque ya me siento bastante acosada por actrices en decadencia, y funcionarios públicos.
Queridísima señora Nicholson, buenas noches
DE VITA A VIRGINIA Mi querida:
Esperaba despertarme menos deprimida esta mañana, pero no fue así. Me fui a la cama anoche tan oscura en pensamientos como el fango. La tremenda monotonía de
Westfalia lo hace aún peor: ciudades de fábricas, montones de escoria, país
plano, y algunos remiendos de nieve sucia. Y tú vas a lo de los Webbs. Bien,
bien... ¿Por qué no estás aquí conmigo? ¿Oh, por qué? Te deseo terriblemente.
La única cosa que me causa algún placer es Leigh.
Se ha comprado una especie de capa hecha de piel de oveja con la que se hace a
la idea de que es un pastor húngaro, pero unos anteojos con bordes de astas, y
unos bombachos un tanto llamativos destruyen el efecto. Dottie, por otro lado, se
ha aparecido con un largísimo gabardo de piel que le llega hasta los tobillos,
tan apretado como para hacerla aparecer rolliza, y con el que luce como una
gran duque prusiano. Estamos todos un tanto malhumorados y tenemos trifulcas
por los equipajes. Deseo más que nunca viajar contigo. Me parece que eso es la
cumbre de todos mis deseos. Y me desespero pensando como puedo hacerlo
realidad. ¿Puede ser posible, qué piensas? Oh mi encantadora Virginia, te
extraño terriblemente. Y cualquier cosa que la gente hable o diga me suena
aburrido y estúpido. Cada vez deseo más y más que no viajes a América; estoy
segura de que sería demasiado agotador para ti, de todos modos creo además que
no te agradaría. ¿Vendrías a Beirut en cambio?
Así que vagamos a través de Alemania, y es realmente aburrido. ¿Realmente habré
perdido mi entusiasmo por viajar? No, no es eso, es simplemente que deseo estar
contigo y con nadie más. Pero te vas a aburrir si sigo diciendo cosas como esas
–sólo que vuelven y vuelven una y otra vez hasta que brotan de mi lápiz. ¿Te
das cuenta que debo esperar quince días hasta que nuevamente sepa algo de ti?
Pobre de mí. No había pensado en eso antes de dejarte, pero ahora es una carga
enorme, y horrible. ¿Qué no te podría ocurrir en el transcurso de una quincena?
Podrías enfermarte, enamorarte. ¡Sólo Dios lo sabe!
Vita y Virginia
DE VIRGINIA A VITA 7 de octubre de 1928. Mi muy querida Criatura: Qué carta más bonita me escribiste a la luz de las estrellas, a medianoche. Deberías escribir siempre a esa hora, porque tu corazón requiere de la luz de la luna para licuarse. El mío se fríe a la luz del gas: son las nueve, y tengo que irme a la cama a las once. Así que no diré nada: ni una palabra sobre el bálsamo para mi angustia -siempre estoy angustiada- que eres para mí. ¡Cómo he pensado en ti! ¡Cómo he sentido -ahora- lo que todo esto ha sido!
He visto en
algún lugar una pequeña pelota borboteando arriba y abajo en el chorro
de una fuente: la fuente eres tú; la pelota, yo. Solo tú me produces esa
sensación. Es físicamente estimulante, y al mismo tiempo relajante.
[...]
Virginia y Vita
DE VIRGINIA A VITA 30 de agosto de 1940. Acabo de dejar de hablar contigo. Me resulta tan raro... Todo está tranquilo. Están jugando a los bolos. Acabo de poner flores en tu habitación. Y tú estás allí sentada con las bombas cayendo a tu alrededor. Qué puedo decir. Únicamente que te quiero y que tengo que vivir en medio de esta tarde rara y tranquila pensando en ti sentada allí sola. Cariño, mándame unas líneas... Me has hecho muy feliz..
Desde que se publicó en 1928, Orlando ha sido una de las novelas más
populares de Virginia Woolf (1882-1941) por su originalidad y espíritu transgresor.
Cuenta la historia y las aventuras de un joven aristócrata inglés, apuesto, rico,
seductor y amante de la literatura -personaje inspirado en la vida y la
personalidad de la escritora Vita Sackville-West, gran amiga y amante de Virginia Woolf - que cabalga la Historia con mayúsculas desde el siglo XVI hasta
el siglo XX y que, durante el reinado de Carlos II, se convierte en
mujer.
Este espectacular cambio de sexos, de épocas y de siglos, es un fascinante viaje a través del
tiempo, los espacios, la sexualidad y las emociones, además de una meditación
estimulante sobre la creación artística.
ORLANDO
Una Biografía
Virginia Woolf
AVita Sackville-West
PRÓLOGO
Muchos amigos me han ayudado a escribir este libro. Algunos han muerto y son tan ilustres que apenas me atrevo a nombrarlos, aunque nadie puede leer o escribir sin estar en perpetua deuda con Defoe, Sir Thomas Browne, Sterne, Sir Walter Scott, Lord Macaulay, Emily Brontë, De Quincey y Walter Pater para no mencionar sino a los primeros que se me ocurren. Otros, quizás igualmente ilustres, viven aún y el hecho mismo los hace menos formidables.
Estoy agradecida especialmente a Mr. C. P. Sanger, cuya versación en la ley de inmuebles me ha permitido realizar este libro. La vasta y peculiar erudición de Mr. Sydney Turner me ha evitado, lo espero, algunos lamentables errores. He tenido la ventaja -sólo yo puedo apreciar su valor- del conocimiento del chino de Mr. Waley. Madame Lopokova (Mrs. J. M. Keynes) ha estado siempre lista a corregir mi ruso. A la imaginación e incomparable simpatía de Mr. Roger Dry debo cuanto sé del arte pictórico. Espero haber aprovechado en otro terreno la crítica singularmente penetrante, aunque severa, de mi sobrino Mr. Julian Bell. Las investigaciones infatigables de Miss M. K. Snowdon en los archivos de Harrogatey de Cheltenham no fueron menos arduas por haber resultado del todo inútiles.
Otros amigos me auxiliaron en modos demasiado diversos para ser especificados aquí. Básteme nombrar a Mr. Angus Davidson; a Mrs. Cartwright; a Miss Janet Case, a Lord Berners (cuyo conocimiento de la música isabelina me ha resultado inapreciable); a Mr. Francis Birrell; a mi hermano, el Dr. Adrian Stephen; a Mr. F. L. Lucas; a Mr. y Mrs. Desmond Maccarthy; al más alentador de los críticos, mi cuñado, Mr. Clive Bell; a Mr. H. G. Rylands; a Lady Colefax; a Miss Nellie Boxall; a Mr. J. M. Keynes; a Mr. Hugh Walpole; a Miss Violet Dickinson; al Honorable Edward Sackville-West; a Mr. y Mrs. St. John Hutchinson; a Mr. Duncan Grant; a Mr. y Mrs. Stephen Tomlin; a Mr. y Lady Ottoline Morrell; a mi madre política Mrs. Sidney Woolf; a Mr. Osbert Sitwell; a Madame Jacques Raverat; al Coronel Cory Bell; a Miss Valerie Taylor; a Mr. J. T. Sheppard; a Mr. y Mrs. T. S. Eliot; a Miss Sands; a Miss Nan Hudson; a mi sobrino Mr. Quentin Bell (apreciado y antiguo colaborador en materia novelística); a Mr. Raymond Mortimer; a Lady Gerald Wellesley; a Mr. Lytton Strachey; a la Vizcondesa Cecil; a Miss Hope Mirrlees; a Mr. E. M. Forster; al Honorable Harold Nicolson; y a mi hermana, Vanessa Bell -pero la lista se alarga demasiado y ya es demasiado ilustre.
Me trae recuerdos de lo más agradables, pero despertará en el lector una expectativa que el libro sólo puede frustar. Concluiré, pues, agradeciendo a los empleados del Museo Británico y del Archivo su habitual cortesía: a mi sobrina Miss Angelica Bell un favor que sólo ella pudo prestarme; y a mi marido, la invariable paciencia que ha puesto en ayudar mis pesquisas y la profunda erudición histórica a la que deben estas páginas la poca o mucha precisión que poseen. Finalmente agradecería, pero he perdido su dirección y su nombre, a un caballero norteamericano, que generosa y gratuitamente ha corregido la puntuación de mis anteriores publicaciones y que, lo espero, no escatimará su celo esta vez.
UNO
Él —porque no cabía duda sobre su sexo, aunque la moda de la época contribuyera a disfrazarlo— estaba acometiendo la cabeza de un moro que pendía de las vigas. La cabeza era del color de una vieja pelota de football, y más o menos de la misma forma, salvo por las mejillas hundidas y una hebra o dos de pelo seco y ordinario, como el pelo de un coco. El padre de Orlando, o quizá su abuelo, la había cercenado de los hombros de un vasto infiel que de golpe surgió bajo la luna en los campos bárbaros de África; y ahora se hamacaba suave y perpetuamente en la brisa que soplaba incesante por las buhardillas de la gigantesca morada del caballero que la tronchó.
Los padres de Orlando habían cabalgado por campos de asfódelos, y campos de piedra, y campos regados por extraños ríos, y habían cercenado de muchos hombros, muchas cabezas de muchos colores, y las habían traído para colgarlas de las vigas.
Orlando haría lo mismo, se lo juraba. Pero como sólo tenía dieciséis años, y era demasiado joven para cabalgar por tierras de Francia o por tierras de África, solía escaparse de su madre y de los pavos reales en el jardín, y subir hasta su buhardilla para hender, y arremeter y cortar el aire con su acero.
A veces cortaba la cuerda y la cabeza rebotaba en el suelo y tenía que colgarla de nuevo, atándola con cierta hidalguía casi fuera de su alcance, de suerte que su enemigo le hacía muecas triunfales a través de labios contraídos, negros. La cabeza oscilaba de un lado a otro, porque la casa en cuya cumbre vivía era tan vasta que el viento mismo parecía atrapado ahí, soplando por acá, soplando por allá, invierno y verano. La verde tapicería de Arrás con sus cazadores se agitaba perpetuamente. Sus abuelos habían sido nobles desde que empezaron a ser. Habían salido de las nieblas boreales con coronas en las cabezas. Las barras de oscuridad en el cuarto y los charcos amarillos que ajedrezaban el piso, ¿no eran acaso obra del sol que atravesaba el vitral de un vasto escudo de armas en la ventana? Orlando estaba ahora en el centro del cuerpo amarillo de un leopardo heráldico. Al poner la mano en el antepecho de la ventana para abrirla, aquélla se volvió inmediatamente roja, azul y amarilla como un ala de mariposa. Así, los que gustan de los símbolos y tienen habilidad para descifrarlos, podrían observar que aunque las hermosas piernas, el gallardo cuerpo y los hombros bien hechos estaban decorados todos ellos con diversos tintes de luz heráldica, la cara de Orlando, al abrir la ventana, sólo estaba alumbrada por el sol. Imposible encontrar cara más sombría y más cándida. ¡Dichosa la madre que pare, más dichoso aun el biógrafo que registra la vida de tal hombre! Ni ella tendrá que mortificarse, ni él que invocar el socorro de poetas o novelistas. Irá de gesta en gesta, de gloria en gloria, de cargo en cargo, siempre seguido de su escriba, hasta alcanzar aquel asiento que representa la cumbre de su deseo. Orlando, a primera vista, parecía predestinado a una carrera semejante. El rojo de sus mejillas era aterciopelado como un durazno; el vello sobre el labio era apenas un poco más tupido que el vello sobre las mejillas. Los labios eran cortos y ligeramente replegados sobre dientes de una exquisita blancura de almendra.
Virginia Adelaide Stephen nació en Londres en 1882 y creció en un medio
propicio para la escritura y la lectura, pues su padre, Leslie Stephen,
era un crítico literario de gran reputación. Virginia Woolf sufrió desde
muy temprana edad graves depresiones, la primera de las cuales fue
provocada por la pérdida de su madre, cuando apenas tenía trece años. A
raíz de las muertes de su hermano y de su padre, se acrecentaron su
angustia y su padecimiento, que no cesaron hasta que acabó con su propia
vida. Pero antes de su final trágico, Virginia Woolf se relacionó con
artistas e intelectuales, convirtiéndose en el epicentro del llamado
grupo de Bloomsbury, y escribió Orlando, Las olas, Al faro o La señora
Dalloway, que se han convertido en clásicos modernos.La vida y obra de
Virginia Woolf han despertado siempre la atención de miles de lectores.
Con esta biografía, Nigel Nicolson, hijo de la escritora Vita Sackville-West (amante de Virginia y una de sus mejores amigas),
rememora sus recuerdos personales y hace un repaso a la obra de la
escritora.Para el lector de la obra de Virginia Woolf, la biografía de
Nicolson es, sin duda, un documento revelador e imprescindible.
En una entrada de su diario de 1927, Virginia Woolf se preguntaba por qué
no inventar un nuevo tipo de obra: “como por ejemplo… La mujer piensa…
Él hace… El órgano suena… Ella escribe… Ellos dicen… Ella canta… La
noche habla… Ellos echan en falta”. Todo su impulso fue dirigido
a elaborar una narrativa extraordinaria constituida por un mundo de
impresiones, «lejos de los hechos, libre»
Igual que todos los grandes creadores que inauguran o confirman un
nuevo modo de narrar, Virginia Woolf (1882-1941) ya había llevado a su
perfección enLa señora Dalloway, publicada en 1925, ese nuevo
lenguaje de la subjetividad capaz de fluir por los recovecos y ritmos
de la mente de los personajes. Su propia existencia, nunca del todo
atrapada por los estudiosos, tiene estrecha relación con esa sucesión
inapresable de flujos internos y objetivables que componen y descomponen
una compleja psique creadora. Irene Chikiar Bauer, escritora, periodista cultural y socióloga argentina, ha realizado en Virginia Woolf. La vida por escrito, el
monumental esfuerzo, en casi mil páginas, de ordenar la cronología y
vislumbrar a la persona junto al mito, a la joven herida y a la
intelectual, en medio de una sociedad en transformación, deslizándose
desde la época victoriana a las distintas etapas del modernismo
británico.
Habrá quiénes se pregunten si es posible decir una última palabra
sobre Virginia Woolf. La autora de este libro responde con una cita de
su biografiada: “Hay historias que cada generación debe contar de
nuevo”. Chikiar Bauer aborda esta biografía de Woolf en castellano con
una extensa bibliografía, un riguroso índice de notas y onomástico, y es
consciente de la dificultad que plantea la sobreabundancia de datos:
“Virginia se nos escapa de los dedos como un pez hábil y escurridizo”. Otra argentina, Victoria Ocampo, intentó también la hazaña de penetrar en la vida de Virginia Woolf.
Si en la biografía sobre la escritora inglesa publicada hace algunos años en España, Poseo mi alma. El secreto de Virginia Woolf (Siruela),
de la italiana Nadia Fusini, se abordaba el texto desde el contagio del
ritmo interior de la escritura de la autora de Una habitación propia,
en el caso de Irene Chikiar se recurre a una investigación neutra, con
la intención de seguir un rectilíneo hilo cronológico. La argentina
trata de no contaminar su trabajo con el estilo de la autora estudiada.
No pretende hacer una recreación literaria, huye de adornos retóricos y
deja que se extraigan las conclusiones a partir de los hechos
objetivos, de las palabras y pensamientos de Virginia Woolf, de las
opiniones de sus contemporáneos y de los análisis de los especialistas.
En ese sentido, la biografía de Irene Chikiar Bauer es una buena recopilación de informaciones,
analiza el ambiente social y las influencias estéticas de los
diferentes periodos de la vida de Woolf y tiene una ambición
totalizadora.
Dividida en dos partes: “Un mundo reglado: infancia y adolescencia” y
“Al correr de los años”, el arranque de la biografía, con un
interesante árbol genealógico y un capítulo dedicado a los ancestros de
los padres de Virginia, Leslie y Julia Stephen, con personajes de toda
índole, se prefigura ya como el subsuelo para orientarnos entre la
maleza de una infancia llena de meandros. La intelectualidad victoriana estaba vinculada a la escritora por las ramas materna y paterna.
Julia Margaret Cameron, la fotógrafa pionera, fue tía-abuela de
Virginia y, la primera esposa de Leslie Stephen, alumno de Eton,
ensayista, biógrafo y alpinista, había sido la hija menor de William
Thackeray.
Dos claves opuestas marcaron la niñez de la escritora: por un lado,
la opresión de la casa de Hyde Park Gate, “la jaula”, la llamaba
Virginia, con los hermanastros George, Stella y Gerald Duckworth, y
Laura, la primera y enfermiza hija de Leslie, pronto internada; y por
otra, los veranos en St. Ives, recreados en su novela Al Faro,
donde los cuatro hermanos Stephen, Vanessa, Virginia, Thoby y Adrian
disfrutaban del contacto con la naturaleza y de la libertad que más
tarde siempre buscaron.
Pese a su rechazo a las represiones familiares, el linaje artístico
de la pequeña Virginia se forjó en la biblioteca y en las reuniones
literarias del 22 de Hyde Park Gate. En las tertulias de su padre uno se
podía tropezar con Alfred Tennyson, Thomas Hardy, Henry James, Edward
Burne-Jones o Henry James.
Los capítulos dedicados a la infancia y a los primeros intentos
literarios abarcan desde el nacimiento de Virginia, en 1882, hasta la
muerte de su padre, Leslie Stephen, en febrero de 1904. Es en la segunda
parte de la biografía, cuando Irene Chikiar Bauer hace corresponder
cada capítulo con un año de la vida de Virginia Woolf. Desde 1904 a
1941, momento del suicidio en el río Ouse, la autora de esta biografía concentra en cada sección la evocación de un año de la vida de la autora inglesa.
De ese modo, año por año, el libro es una invocación de etapas de
crecimiento; cambios de humor y de domicilios; incubación de la
enfermedad mental -tan estudiada ya, y aquí levemente apuntada por la
fuerza de los datos-; madurez artística e intelectual; de encuentros en
Bloomsbury; amistades peligrosas; del triangular cariño entre ella,
todavía soltera, su hermana Vanessa y su marido, Clive Bell; de su
matrimonio desapasionado con el socialista Leonard Woolf; de la creación
de una editorial; la pasión por Vita; el traumatizante inicio de la
segunda guerra; el compromiso central y único con la literatura.
La ferocidad con que Virginia Woolf se sumergía en su obra y la
depresión por el impacto de la guerra agravaron el estado psicológico de
la escritora, como relata Leonard Woolf en La muerte de Virginia.”A
fines de 1940, cuando vivíamos permanentemente en Rodmell, durante los
ataques aéreos en masa sobre Londres, era siniestro oír cada noche el
zumbido de los aviones alemanes volando sobre el interior del país”.
Irene Chikiar analiza a fondo esa última etapa. El marido inglés y
judío, que aunque no era practicante afirmaba cada vez más su
identidad, enfrentado a la hecatombe del nazismo, veía cómo se
deterioraba el estado de Virginia. Ella no pudo amurallarse contra tanta adversidad. Si la biógrafa no quiere manosear más los interrogantes sobre la
enfermedad mental de Virginia y la conexión de su psicosis con los
abusos sexuales sufridos en la infancia por parte de sus hermanastros,
como han sugerido otros especialistas, imaginamos que ha sido en un
esfuerzo consciente de erigir una biografía lo más objetiva posible. La
división interna de Virginia Woolf, acaso el magma de donde salió tanto
genio, queda aquí encubierta, a veces sobrevolada a vista de pájaro, o
simplemente observada con distancia, bajo la unidad cronológica que
trata de hacer legible, del modo más ordenadamente posible, el convulso
tiempo, entre un cambio de siglo y dos guerras mundiales, que le tocó
vivir a la autora de Las olas.
Virginia Woolf. La vida por escrito Taurus. Madrid, 2015. 952 páginas, 22'70€ En Amazon
